2022年江西科技师范大学硕士研究生招生考试自命题科目考试大纲及参考书目

2022年江西科技师范大学硕士研究生初试科目及考试大纲

音乐与舞蹈学

626 中外音乐（舞蹈）史

学院代码：027

学院名称：音乐学院

专业代码及专业名称：1302 音乐与舞蹈学

初试科目代码及名称：626 中外音乐(舞蹈)史(音乐部分)

参考书目及考试大纲：

参考书目：

1.《中国古代音乐史稿》杨荫浏著，人民音乐出版社，1981年版;

2.《中国音乐通史简便》孙继楠、周柱铨著，山东教育出版社，2012年版;

3.《西方音乐通史》于润洋著，上海音乐出版社，2003年版;

4.《西方音乐通史考试读本》柯琳著，中央民族大学出版社，2011年版。

考试大纲：

一、考试形式与试卷结构

(一)试卷满分及考试时间

本试卷满分为150分，考试时间为180分钟。

(二)答题方式

答题方式为闭卷、笔试。

试卷由试题和答题纸组成;答案必须写在答题纸相应的位置上;答题纸一般由考点提供。

(三)试卷内容结构

第一部分　中国音乐史　75分

第二部分　外国音乐史　75分

(四)试卷题型结构

名词解释4小题(6选4)，每题5分，共计20分;

简答3小题(4选3)，每题10分，共计30分;

论述1小题(2选1)，每题25分。

二、考查范围或考试内容概要

中国古代音乐史部分

(一)远古、夏、商时期

1、古代音乐文献所记载的原始音乐活动、远古时期的音乐传说及其与中国音乐起源、氏族社会音乐文化、原始音乐形态和审美等问题的关系。

2、关于这一时期的出土和传世乐器，以及如何依据这些乐器的材质、结构性能来比较和判断这一时期的音乐形态及观念。

3、金属乐器的出现及其意义。

(二)西周、东周(春秋、战国)时期

1、西周礼乐制度的具体内涵、音乐使用形式的具体规定，以及礼乐制度建立的背景和意义。

2、儒家、墨家、道家音乐思想。

3、这一时期的乐律理论(十二律、三分损益法)。

4、曾侯乙编钟的音乐特点，以及出土的重要意义。

5、《诗经》和《楚辞》的音乐(结构)特点。

6、周代的“采风制度”。

7、有关这一时期的乐器、音乐文献及史料。

(三)汉、三国、两晋、南北朝时期

1、汉代“乐府”的相关内容以及相关的音乐家。

2、汉代“俗乐”的主要内容(提示：鼓吹乐、相和歌、清商乐、百戏)

3、三国、两晋、南北朝时期的音乐文化交流与融合(提示;羌笛、胡笳、箜篌、筚篥、曲项琵琶、五弦琵琶)。

4、稽康、阮籍的音乐思想。

5、京房、何承天、荀勖在乐律学方面的探索及成就。

6、这一时期的古琴音乐状况

(四)隋唐时期

1、隋唐时期的宫廷燕乐。

2、唐代主要音乐机构的音乐职能。

3、“八十四调”理论的由来，以及“八十四调”与“燕乐二十八调”(或“俗乐二十八调”)间的关系

4、唐代的“大曲”与“法曲”的各自特点。

5、唐代民间俗乐的主要形式(提示：“曲子”、“变文”)。

6、唐代的乐器及器乐(包括乐谱、记谱法、乐器、器乐家等)。

7、唐代的音乐文化交流。

8、这一时期的有关音乐文献。

(五)宋、辽、金、元时期

1、宋代市民音乐。

2、宋、元时期的说唱音乐

3、宋、元杂剧的特点。

4、宋、元时期的重要音乐理论著作。

5、宋代词乐及姜夔的音乐创作。

6、宋、元琴人、琴派及琴曲

7、宋、元时期的器乐艺术。

8、宋、元时期律学的新发展 。

9、宋、元时期的乐谱发展情况。

(六)明、清时期

1、明、清时期的戏曲艺术中最具代表性的声腔和剧种及其音乐特点。

2、明、清时期说唱艺术的特点。

3、魏良辅与昆山腔。

4、京剧的形成及特点。

5、梆子腔的形成与特色。

6、明清时期的乐器及器乐

7、明清时期的古琴流派及代表性琴曲。

8、明清时期的乐谱及文献。

9、明清时期的律学研究与创新。

10、明清时期的宫庭音乐。

中国近代音乐史部分

(一)中国传统音乐于近代演变发展的基本特征

1、掌握民歌、说唱音乐、戏曲音乐、民族器乐于近代演变发展的基本特征。

2、了解民间主要表演艺术家和他们的历史生平、代表作品及艺术风格。

3、熟知近代出现的各种主要传统音乐体裁样式及流派。

4、了解传统音乐传承中形成发展起来的各主要会、社、团、科、班等机构。

(二)近代音乐思潮

1、了解西方音乐传入的基本途径(宗教音乐、军乐、乐歌运动对近代音乐文化发展的影响);注意西方传教士们的宗教音乐活动，以及中国近代欧式军乐队建立的政治基础和文化背景。

2、掌握乐歌运动及其历史意义。熟记乐歌运动中各主要音乐家及其音乐实践活动;思考该思潮运动历史意义之所在。

3、了解在“五四”新文化运动影响下所形成的“新”的音乐文化思潮;掌握该时于欧美学成归来的主要音乐家及其为发展中国新的音乐文化，将西方音乐理论技巧运用于中国音乐实践中的艺术创造性活动;掌握“新音乐”、“中国乐派”、“民族化”、“民族之声”、“中华民族性的国乐”、“东西调和”、“复兴雅乐”、“全盘西化”等文化概念;注意该时期音乐家们重要的音乐思想。

4、熟知30年代抗日救亡歌咏运动和“左翼音乐”运动的基本概念、内容及历史意义。

5、了解30年代前后以上海国立音专为中心的音乐教育、音乐表演、音乐创作、音乐出版等音乐实践活动;注意该时期几位主要的音乐家及他们的创作和几所重要的教育机构以及影响最大的几种音乐刊物

6、了解40年代延安音乐家及以“民歌研究会”等团体为中心，领导和掀起的，对民歌进行搜集、整理、研究、讨论的主要音乐理论实践活动;以及之后所引发的“新秧歌运动”和“新秧歌剧”、“新歌剧”的诞生。

(三)音乐教育

1、理清普通音乐教育于中国近代兴起和发展的基本脉络。了解乐歌兴起的历史、政治、社会、文化等背景;掌握主要几位普通音乐教育家们的历史生平及其音乐教育活动。

2、理清社会音乐教育兴起和发展的基本脉络。掌握社会音乐教育发展的基本特点以及相关的文化概念，了解几位主要社会音乐教育家们的历史生成背景及其音乐教育活动。

3、理清师范音乐教育兴起和发展的基本脉络。掌握其文化生成的基础和背景，熟悉主要音乐教育家、教育思想、教育机构、教育内容以及相关的文化事项。

4、理清专业音乐教育兴起和发展的基本脉络。了解专业音乐教育建立的基础与必要性，熟知专业音乐教育的主要代表人物、教育思想、教育机构以及教育成果。

(四)音乐作品的创作

1、声乐作品创作。了解中国近代声乐作品出现、发展的基本特征，它与传统音乐有何不同?提高对各时期新出现的各声乐体裁分类及艺术风格的认知能力，并对作曲家历史生平、创作特征有所了解。

2、器乐作品的创作。了解近代乐器音乐与器乐作品发展的基本脉络，提高对各时期新出现的各器乐体裁分类及艺术风格的认知能力，并对相关作曲家历史生平、创作特征有所了解。

西方音乐史部分

(一)古希腊、罗马音乐

1、古希腊、罗马时期音乐发展的时间跨度及音乐发展的一般概况。

2、古希腊音乐的艺术特点：主要包括希腊人对音乐的理解和认识;音乐的存在和发展方式;音乐体裁和音阶调式。

3、古希腊的主要三件乐器。

4、古希腊的音乐美学：赫拉克里特、毕达格拉斯、柏拉图和亚里斯多德的主要音乐美学观点。

5、古罗马音乐的来源和特征。

(二)中世纪的音乐文化

1、时间跨度及音乐发展的一般状况。

2、教会音乐——格里高利圣咏。

3、世俗音乐——骑士歌曲、游吟诗人及其相关主要作曲家。

4、复调音乐。

5、中世纪的音乐调式。

(三)文艺复兴时期的音乐

1、尼德兰乐派

2、马丁·路德的新教圣咏。

3、意大利的罗马乐派、威尼斯乐派、牧歌。

4、法国歌谣曲。

5、文艺复兴时期器乐音乐发展的一般状况。

(四)巴洛克时期的音乐文化

1、意大利音乐。巴洛克时期意大利歌剧发展的一般状况。

2、法国歌剧的代表人物及其创作的风格特征。

3、英国音乐发展的历史状况及其相关的主要作曲家。

4、德国音乐发展的历史状况及其相关的主要作曲家。

(五)古典主义音乐

1、意大利喜歌剧、法国喜歌剧、德国歌唱剧。

2、曼海姆乐派、北德乐派(又称柏林乐派)的主要历史贡献。

3、格鲁克及其歌剧改革。

4、维也纳古典乐派的创作及其相关作曲家。

(六)浪漫主义音乐

1、该时期德国音乐的发展情况及其相关作曲家群——韦伯、舒伯特、舒曼、门德尔松、勃拉姆斯、瓦格纳、安东·布鲁克纳、沃尔夫、马勒、理查德·施特劳斯等。

2、该时期法国音乐的发展情况及其相关作曲家群——柏辽兹、比才、圣桑、弗兰克、肖松等。

3、该时期意大利音乐的发展情况及其相关作曲家群——罗西尼、贝里尼、多尼采蒂、威尔弟等。

4、该时期其他国家音乐的发展情况及其相关作曲家群——肖邦、席曼诺夫斯基、李斯特等

5、民族主义的音乐创作及其相关作曲家群——俄罗斯民族乐派(格林卡、“强力集团”、柴科夫斯基、斯克里亚宾、拉赫马尼诺夫等)、捷克及北欧民族乐派(斯美塔纳、德沃夏克、雅纳切克、西贝柳斯等)

6、印象主义音乐及其相关作曲家群。

(七)1945年以前的现代西方音乐。

1、20世纪上半叶音乐艺术的总的发展特征。20世纪民族主义音乐的一般艺术特点，与19世纪的民族主义音乐在创作上的异同，与20世纪现代主义音乐之间的关系。

2、民族主义音乐及其相关作曲家群——巴托克、柯达依、埃尔加、霍尔斯特、戴利斯、布里斯、科普兰、瓦雷兹、格什温等

3、新古典主义音乐及其相关作曲家群——斯特拉文斯基、亨德米特、卡塞拉、马利皮埃罗、皮采蒂、萨蒂、“法国六人团”等。

4、表现主义音乐及其相关作曲家群——勋伯格、贝尔格、韦伯恩等

学院代码：15

学院名称：音乐学院

专业代码及专业名称：1302 音乐与舞蹈学

初试科目代码及名称：626 中外音乐(舞蹈)史(舞蹈部分)

参考书目及考试大纲：

参考书目：

1、《中国舞蹈发展史》王克芬，上海人民出版社

2、《西方芭蕾史纲》朱立人，上海音乐出版社2001年版

3、《中国近现代当代舞蹈发展史》王克芬 隆荫培 1999年版

4、《西方现代舞史纲》刘青弋 2004年版

考试大纲：

(一)中国舞蹈史

1、原始舞蹈产生与发展的轨迹

2、夏商奴隶制时代舞蹈的发展

3、两周时期舞蹈的发展和变革

4、舞蹈艺术取得重大发展的汉代

5、各族乐舞在纷呈交流中发展的三国、两晋、南北朝时代

6、辉煌唐舞

7、舞蹈艺术发展的转折期——辽、宋、西夏、金代的舞蹈

8、元、明、清舞蹈艺术的传承与变异

9、近现代当代舞蹈发展史

(二)外国舞蹈史

1、芭蕾的起源

2、芭蕾的雏形

3、前浪漫主义芭蕾

4、浪漫主义芭蕾

5、俄罗斯芭蕾

6、世纪之交的芭蕾改革(20世纪)

7、20世纪前期的西方现代舞

826 音乐（舞蹈）作品分析

学院代码：027

学院名称：音乐学院

专业代码及专业名称：1302 音乐与舞蹈学

初试科目代码及名称： 826 音乐(舞蹈)作品分析(音乐部分)

参考书目:

1、《和声学教程》 伊.斯波索宾 人民音乐出版社 2008年版

2、《曲式分析基础教程》 高为杰 陈丹布 高等教育出版社 1991年版

考试大纲：

考试形式及考试时间

满分150分，考试时间180分钟，闭卷、笔试

考试内容与结构

考试共两大部分，第一部分是对音乐作品进行和声分析，第二部分对音乐作品进行 曲式结构与文字分析。

1、考试第一部分分为两小题，第一小题35分，主要考核斯波索宾和声学上册的内容;第二小题40分，主要考核斯波索宾和声学下册的内容;

3、第二大题： 此题分为两部分作答，第一部分为结构图示，35分，第二部分详细文字分析，40分。此题主要考试内容为二、三段体与复三部曲式，二、三段体主要以浪漫主义时期作品为主，与复三部曲式以古典时期作品为主。

学院代码：015

学院名称：音乐学院

专业代码及专业名称：1302 音乐与舞蹈学

初试科目代码及名称： 826 音乐(舞蹈)作品分析(舞蹈部分)

参考书目及主要教材：

1、《舞蹈艺术概论 》隆荫培、徐尔充，上海音乐出版社1997年版

2、《中国舞蹈名作欣赏》田静 人民音乐出版社 2002年1月版

考试大纲：

(一)、舞蹈艺术概论

1、舞蹈的特性

1)从各种艺术审美特征的比较来看舞蹈的艺术特性

2)舞蹈艺术的本体来看舞蹈的特性

2、舞蹈的发展

1)舞蹈发展的规律

2)影响舞蹈发展的外部因素和内部因素

3、舞蹈作品的内容和形式

1)题材和主题

2)人物和情节

3)环境和氛围

4)结构和布局

5)动作和语言

6)舞蹈作品的内容美

7)舞蹈作品的形式美

8)舞蹈内容美和形式美的的关系

4、舞蹈思维和舞蹈形象的审美特征

5、舞蹈作品的意境创造

1)舞蹈意境的结构层次

2)舞蹈意境的的审美特征和意境创造的途径

6、舞蹈语言

7、舞蹈构图

8、舞蹈表演

1)演员自我与人物形象

2)中国舞蹈表演的审美要求

3)舞蹈演员在舞蹈形象创作与展现中的价值和作用

9、舞蹈评论

1)舞蹈评论的内涵

2)舞蹈评论的任务

3)舞蹈评论的标准

4)舞蹈评论的方法和常见模式

(二)、舞蹈经典作品欣赏

2022年江西科技师范大学硕士研究生复试科目及考试大纲

音乐与舞蹈学综合知识写作

学院代码：027

学院名称：音乐学院

专业代码及专业名称：1302 音乐与舞蹈学

复试科目代码及名称：音乐与舞蹈学综合知识写作

参考书目及考试大纲：

参考书目：

1.马达著.音乐教育科学研究方法[M]. 上海:上海音乐出版社，2005年版.

2.王耀华.高师音乐教育论[M].长沙：湖南师范大学出版社，2004年版.

3.周世斌.音乐教育与心理研究方法[M].上海:上海音乐出版社，2005年版.

4.廖乃雄.音乐教学法[M].北京:中央音乐学院出版社，2005年版.

5.赵宋光.音乐教育心理学概论[M].上海:上海音乐出版社，2003年版.

6.伍国栋.民族音乐学概论(增订版)[M].北京：人民音乐出版社，2012年版.

7.张伯瑜.西方民族音乐学的理论与方法[M].北京：中央音乐学院出版社，2007年版.

8.管建华.音乐人类学导引[M].西安：陕西师范大学出版社，2006年版.

9.伍国栋.民族音乐学视野中的传统音乐[M].上海：上海音乐学院出版社，2011年版.

10.萧梅.田野的回声——音乐人类学笔记[M].上海：上海音乐学院出版社，2011年版.

11.王克芬.中国舞蹈发展史[M].上海：上海人民出版社，2004年版.

12.王克芬.中国近现当代舞蹈发展史[M].北京：人民音乐出版社，1999年版.

13.朴永光.舞蹈文化概论[M].北京：中央民族大学出版社，2009年版.

14.约翰·马丁著、欧建平译.生命的律动——舞蹈概论[M].北京：文化艺术出版社，1994年版.

15.潘志涛.中国民族民间舞教学法[M].上海：上海音乐出版社，2004年版.

16.郭敬民.声乐文化学[M].上海：上游音乐出版社，2007年版.

17.余笃刚 蔡远鸿.声乐教育学[M].上海：上游音乐出版社，2008年版.

18.朱永珍.中国之莺——周小燕传[M].上海：上海音乐出版社，1997年版.

19.金铁霖、邹爱舒.金铁霖声乐教学艺术[M].北京：人民音乐出版社，2008年版.

20.郭克俭.声歌求道：中国声乐艺术的理论与实践[M].北京：文化艺术出版社，2007年版.

21.张幼文.声乐理论研究[M].济南：山东省出版总社，1999年版.

22.余笃纲.声乐艺术美学[M].北京：人民音乐出版社出版，2005年版.

考试大纲：

一、考试形式与试卷结构

(一)试卷满分及考试时间

本试卷满分为120分，考试时间为120分钟。

(二)答题方式

答题方式为闭卷、笔试。

试卷由试题和答题纸组成;答案必须写在答题纸相应的位置上;答题纸一般由考点提供。

(三)试卷题型结构

论述3题(3选2)，每题60分。

2022年江西科技师范大学硕士研究生同等学历加试科目及考试大纲

音乐与舞蹈学研究生入学考试加试科目

加试科目——视唱练耳

学院代码：027

学院名称：音乐学院

专业代码及专业名称：1302 音乐与舞蹈学

加试科目名称：视唱练耳

考试大纲：

一、考试形式与试卷结构

(一)试卷满分及考试时间

本试卷满分为50分，考试时间为60分钟。

(二)答题方式

试卷由(笔试)听写和(面试)视唱组成。

(三)试卷内容结构

该科目结构为和弦听写、和弦连接、节奏记谱、单声部旋律记谱、视唱。

二、考查目标与复习要求

考查学生对音乐的感知、听辨记忆和识谱即唱能力。

三、考试内容说明

该加试科目主要考察以下几方面的相关素质和技能：

(一)和声听觉、音乐记忆与内心音乐听觉能力;

(二)看谱即唱能力和通过视唱理解、感受音乐、表现音乐的能力;

(三)音乐的速度感、节奏感和节拍感的把握能力。

参考教材或主要参考书：上海音乐学院视唱练耳教研组：《单声部视唱》，上海音乐学院出版社

雷蒙恩编著：《法国视唱》，中央音乐学院出版社

四、样卷

1、笔试(听写)(30分):

和弦:四种三和弦原位、转位，四种七和弦原位、转位。

和弦连接:两个升、降号以内的大、小调式，合D7,SII7, DVII7、和弦的原位、转位及终止四六和弦。

节奏记谱:2/4、3/4, 4/4、6/8拍。

单声部旋律:两个升、降号以内的自然、和声、旋律大、小调式或民族调式。

2、面试(视唱)(20分):

新谱视唱:演唱一遍，用固定唱名法，两个升、降号以内的自然、和声、旋律大、小调式或民族调式。

加试科目——中国传统音乐概论

学院代码：027

学院名称：音乐学院

专业代码及专业名称：1302 音乐与舞蹈学

复试科目代码及名称：中国传统音乐概论

参考书目及考试大纲：

参考书目：

中国艺术研究院音乐研究所.民族音乐概论[M]. 北京：人民音乐出版社，2003.

伍国栋.民族音乐学概论(增订版)[M].北京：人民音乐出版社，2012.

伍国栋.民族音乐学视野中的传统音乐[M].上海：上海音乐学院出版社，2011.

袁静芳.中国传统音乐概论[M].上海：上海音乐出版社，2000.

童忠良等.中国传统乐学[M].福州：福建教育出版社，2004.

李玫.中国传统律学[M].福州：福建教育出版社，2004.

王耀华.中国传统音乐乐谱学[M].福州：福建教育出版社，2006.

方宝璋、郑俊晖.中国音乐文献学[M].福州：福建教育出版社，2006.

王耀华.中国传统音乐结构学[M].福州：福建教育出版社，2010.

修海林.中国古代音乐美学[M].福建教育出版社，2011

王耀华.世界民族音乐概论[M].上海：上海音乐学院出版社，1998.

田联韬.中国少数民族传统音乐[M].北京：中央民族大学出版社，2001.

考试大纲：

绪论

一、中国传统音乐的界定

二、中国传统音乐的属性

三、中国传统音乐学的研究范畴

第一章 中国传统音乐的源流

第一节 三大来源

第二节 三大历史时期

第三节 吸收、融化、创新

第二章 中国传统音乐的构成

第一节 民间音乐

第二节 文人音乐

第三节 宫廷音乐

第四节 宗教音乐

第三章 中国传统音乐的音乐体系和支脉

第一节 三大乐系

第二节 中国音乐体系的十二个支脉

第三节 欧洲音乐体系的两个支脉

第四节 波斯——阿拉伯音乐体系的三个支脉

第四章 中国传统音乐的艺术特色

第一节 美学基础

第二节 音乐形态特征

考试形式与试卷结构：

(一)试卷满分及考试时间

本试卷满分为50分，考试时间为100分钟。

(二)答题方式

答题方式为闭卷、笔试。

试卷由试题和答题纸组成;答案必须写在答题纸相应的位置上;答题纸一般由考点提供。

(三)试卷题型结构

论述3题(3选2)，每题25分。

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