跳舞没有feel？这5点诀窍带你找到跳舞时的感觉！

跳舞时总是没有什么感觉?

死活都找不到感觉...

这个问题大概说到

每一个舞蹈生的心坎儿里了吧!

所谓“感觉”，便是舞蹈中的舞感。

舞感决定了一个dancer是否优美，然而我们通常所说的“气场”，“范儿”，“压得住台”，都是由舞感来体现的。

因此，对于一名优秀的舞者而言，找到正确的舞感，至关重要。

下面就让小编带你们一起找到跳舞时的feel吧!(相信耐心看到最后的你，一定会找到舞蹈feel~)你的舞蹈技巧扎实吗?

技巧是舞蹈表演中比较重要的部分。舞蹈演员借助扑、翻、转、打等技巧进行表演，将表演的重点突出，观众的心情随着舞蹈的跌宕起伏而发生变化，可以将人物的特殊心态表达出来，使观众和演员形成共鸣。

技巧可以吸引观众的注意力，可以更好地展现演员的情感走向。在进行舞蹈表演时，演员动作幅度的大小、线条的长短必须与所要表达的情感一致。这样，舞蹈的技巧才具有典型性，对舞蹈情感走向的表现才能更加具体。

你的面部表情运用到位了吗?

舞蹈演员通过面部表情，可以将内心的情感表达得淋漓尽致，将一个生动、逼真的形象呈现在观众面前。

这里需要注意：在进行面部表情的塑造时，一定要对表演作品中的情感进行挖掘，并在表演中充分表现出来。

你的眼神的运用到位了吗?

舞蹈是通过有组织、有节奏的肢体语言来表达人的情感的一门艺术，在舞蹈的表演中，表情发挥着重要的作用，眼神是表情的重点，舞蹈表演如果没有眼神的修饰，就不能更准确地表情达意。

“眼睛是心灵的窗户“，想要跳出感觉，眼神一定要给到位。

你的呼吸调节到位了吗?

舞者可以通过气息的长短、速度、大小来表现人物的不同性格、身份和职业等。

这里要提醒同学们，在训练时一定要把握肢体感觉，保持动作得体，呼吸均匀，保持放松的面部表情，舞蹈动作要有节奏感。

还要掌握音乐的节奏、速度和风格，在音乐的韵律中体会舞蹈的节奏，在进行舞蹈表演时，舞蹈动作会更加顺畅。

你有将自己的情感融入到舞蹈了吗?

无论舞者运用什么样的形式进行舞蹈表演，其根本目的都是为了表现出舞者的喜、怒、哀、乐之情。使观众在欣赏舞蹈艺术的同时为之动情，在思想上受到熏陶和感染，与舞者产生思想上的共鸣。

而舞蹈演员要想以情感人，就必须要有自己的情感，将自身的情感融入到舞蹈中。

每个舞者都有自己跳舞时的特点，因此所面对的问题也会各有不同，认识到自己需要提升的地方很重要，找对正确的方法更重要。

最后恭喜你们先人一步找到了正确的学习方法!